曲目列表
专辑简介
专辑简介：这位杰出的钢琴家录制的新专辑《哥德堡变奏曲》对于认识他的真正价值具有特殊意义。科利是一位具有非常天真和敏感音乐性的钢琴家，但他的表达具有明显的敏感性倾向，同时也伴随着极其丰富的内在情感起伏，这使得他的演奏诚实而细致，但又具有强大而独创的表现力。而对于科利这位教堂音乐家的儿子来说，巴赫是最适合他的地方。《哥德堡变奏曲》是一次大师级的演奏，清楚地说明了这一点，但他在此演奏的大合唱自然而优美的魅力也蕴含在火热而人性的情感中，让人一刀下去就会鲜血淋漓，这也使其成为一次难得的具有非凡说服力的演奏。“这是一次难得的具有非凡说服力的音乐演奏。 ”——柴田龙一艺术家简介：卡尔·安德烈亚斯·科利（Karl-Andreas Kolly）曾在苏黎世音乐学院师从汉斯·席克（Hans Schicker），在伯尔尼卡尔·恩格尔（Karl Engel）的大师班学习，并在卢塞恩师从米奇斯拉夫·霍佐夫斯基（Mieczyslaw Horczowsky）。他成功地参加了许多比赛，包括苏黎世 Jecklin、Landolt 和 Duttweiler Price 的第一名、Tschumi-Price 最佳独奏家文凭奖和 Maurice Sandoz 大奖。1990 年，他获得瑞士银行青年音乐家第一名。卡尔·安德烈亚斯·科利的独奏和室内乐演出足迹遍布欧洲、日本、中国、韩国、澳大利亚和美国，并多次受邀参加国际音乐节。他曾与苏黎世音乐厅交响乐团、巴塞尔和伯尔尼交响乐团、巴塞罗那国家交响乐团、维也纳青年交响乐团、斯洛伐克广播交响乐团等合作。科利已录制 90 多张专辑。其中包括：J.S.巴赫的《哥德堡变奏曲》等；肖邦的所有练习曲、圆舞曲、夜曲、波兰舞曲；李斯特、门德尔松、舒曼的作品，以及斯克雅宾、格拉苏诺、布索尼、德阿尔伯特和弗朗茨·施密特的钢琴协奏曲。他与 “新三重奏 ”一起录制了勃拉姆斯和塞萨尔·弗兰克的钢琴三重奏全集。卡尔·安德烈亚斯·科利现任苏黎世艺术大学教授，并在欧洲、日本和智利举办大师班。男男少年乖h调教跪趴
专辑简介：作曲家、小提琴家、纽约市音乐家大卫·汉德勒（David Handler）创作的原声音乐和电子音乐被《纽约时报》形容为 “阴森恐怖、技艺精湛......探索光明与黑暗的两极”。他作为 (Le) Poisson Rouge (LPR) 的联合创始人，也体现了他对并置的吸引力。LPR 是纽约市中心的一个突破性场所，自 2008 年以来，为他的表演者打开了大门，并将观众与未曾听过的音乐联系在一起。这张探讨了日常的心灵骚动：恐惧、胡思乱想、愤怒、痛苦、幻想。正如汉德勒所说 “这是我心灵的声音"。这是一种自我攻击的音乐，由内而外地吞噬着自己。思想相互侵袭、啃噬。它们破坏、嘲弄、攻击、赞美和挑逗。肢体动作扰乱了冗长的叙事，其旋律被遮蔽、揭示、腐朽、摧毁和哀悼。最终呈现出的是一种经久不衰的残缺之美。除了专辑中唯一的管弦乐作品外，汉德勒在所有曲目中演奏大部分或全部乐器，他的内心对话渗透到每首曲目中，在专辑的主打曲目中以口语的形式表现出来。艺术家简介：大卫·汉德勒（David Handler）的一生走的是古典音乐家的传统道路，接受过严格的训练，在音乐学院学习小提琴和作曲，之后他决定追求一种更冒险、更具企业家精神的音乐方式。他成为了一名创意破坏者，与他人共同创办了纽约市的“（Le）Poisson Rouge (LPR)”，这是一个突破界限的场所，为他的表演者打开了大门，并将观众与未曾听过的音乐联系在一起。作为一名作曲家，他曾与一流的古典演奏家和流行艺术家合作，并获得林肯中心和中央公园瑙姆堡管弦乐音乐会的首演和委托创作。他创作的原声音乐和电子音乐被《纽约时报》形容为 “阴森恐怖、技艺精湛......探索光明与黑暗、神圣与亵渎的两极”。在林肯中心的白光音乐节上，他受委托为《Riceboy Sleeps》创作了管弦乐和声乐编曲。在汉德勒对《卧室录音 》（bedroom recording）进行的精彩交响乐再创作中，两人与汉德勒一起担任独奏，进行了一次大型世界巡演。同样，在汉德勒自己创作的 《Ever After》中，他将一首经典曲调解构为更具预示性和破碎感的曲调；在这首曲子中，熟悉的旋律中充满希望的片段浮现在令人不安的表面。指挥家简介：奥兰多·阿隆索 (Orlando Alonso) 出生于古巴，是一位炙手可热的钢琴家和指挥家，目前担任 OAMusic Productions and Management 公司总裁、Ossia 交响乐团艺术总监和纽约市高地音乐总监。阿隆索先生曾多次在国际著名钢琴比赛中获奖，他曾就读于茱莉亚音乐学院，并获得曼哈顿音乐学院授予毕业学生的最高荣誉--哈罗德-鲍尔奖。2005 年，他作为合伙人参与了 Le Poisson Rouge 场馆概念的开发，该场馆于 2008 年在纽约市标志性的 Village Gate 旧址的 Bleecker 街开业。从那时起，Le Poisson Rouge 就以注重艺术性而闻名全球，它将古典音乐带入俱乐部环境，并提供多种布置，使坐着的古典表演之后可以站着欣赏摇滚乐队或 DJ 的表演。2009 年，阿隆索先生成立了 Le Poisson Rouge 的室内管弦乐团 Ensemble LPR，并与 Decca Classics 唱片公司前总裁伊丽莎白·索博尔建立了联系，促成了与其合作唱片公司 Deutsche Grammophon 的录音项目。2010 年，阿隆索先生与纽约爱乐乐团、大都会歌剧院和其他一流交响乐团的成员共同创立了 Ossia 交响乐团，将古典音乐会带入纽约市的公立学校。2010 年，他在乔治·华盛顿教育园区创办了音乐高地（Music in The Heights）音乐教育项目，为纽约市华盛顿高地地区五所公立学校的 5000 多名学生提供交响音乐会和音乐课。2015 年，阿隆索先生创立了 OAMusic 制作和管理公司，这是一家领先的制作和管理公司，在美国和世界各地代表和推广拉美艺术家和文化。2016 年，OAMusic 成为公共广播公司特别节目 “林肯中心现场 ”的制作合作伙伴： 林肯中心现场直播 “古巴的季节 ”节目的制作合作伙伴，为阿隆索先生提供音乐编曲，并让他与流行歌星戴夫·马修斯（Dave Matthews）、小提琴家约书亚·贝尔（Joshua Bell）、哈瓦那室内管弦乐团（The Chamber Orchestra of Havana）以及其他杰出的古巴艺术家同台演出。2017 年，阿隆索先生与小提琴家约书亚·贝尔（Joshua Bell）、大提琴家马友友（Yo-Yo Ma）共同为华盛顿肯尼迪中心的 “转机 ”晚会献上了古巴音乐节目。乐团简介：LPR 乐团（Ensemble LPR）以纽约著名的 Le Poisson Rouge 演出场所命名，总部设在 Le Poisson Rouge，由纽约最优秀的音乐家组成。该乐团体现了 Le Poisson Rouge 对美学多样性和艺术卓越性的承诺。LPR 乐团演奏的音乐不拘一格，既有最优秀的在世作曲家的作品，也有对标准曲目的引人入胜的诠释，并与古典和非古典背景的杰出艺术家合作。2015 年 1 月，LPR 乐团首次亮相德意志留声机，带来了由穆罕默德·费鲁兹（Mohammed Fairouz）作曲、西默斯·希尼（Seamus Heaney）和约翰·肯尼迪（John F. Kennedy）作词的《追随，诗人》（Follow, Poet）。今年 6 月，LPR 乐团在中央公园的演出广受赞誉，该演出是瑙姆堡管弦乐音乐会 110 周年纪念活动的一部分。2008年，Le Poisson Rouge 音乐厅改变了古典音乐的格局，创造了体验艺术音乐的全新环境。Le Poisson Rouge 音乐厅由此扩大了古典音乐的听众群体。《纽约时报》称赞 Le Poisson Rouge 音乐厅是“一个致力于在同一屋檐下展示不同音乐风格的前瞻性场所”和“聆听当代音乐最酷的地方”。《洛杉矶时报》则赞叹道：“这里不仅仅是酷……更是一座彻头彻尾的音乐奇迹。” Le Poisson Rouge 音乐厅联合创始人大卫·汉德勒将同样的理念带到了 Ensemble LPR 音乐厅，他本人也是该乐团的创始执行官和艺术总监。
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